史蒂夫·米勒。Facebook 他有很多东西：创造了爱情这个词的人。热门歌曲背后的多白金歌手/吉他手/作家Take the Money and Run 和Abracadabra。莱斯·保罗的教子。他也是一个自我引用的小丑、吸烟者和午夜托克者。但直到 2016 年 摇滚名人堂 在入职典礼上，史蒂夫米勒并没有被认为特别具有破坏性。
在他上任的前一天，米勒考虑过纾困。但出于对他的粉丝的尊重，他参加了，尽管他后来称他在仪式上的经历粗鲁和不合时宜，并在他的接受演讲中敦促该组织的高层继续扩大其愿景，以更加包容女性。
73 岁的米勒对克利夫兰的博物馆及其工作人员说好话。然而，纽约的 [Rock Hall] 领导层并非如此。它的 [ 滚石 ’s] Jann Wenner 和他的一群亲密的朋友，他们只是不会放弃。我认为 Jann 现在握着的铁柄，他的手指快要脱离手柄了。除了不要刻薄之外，他坚信该组织应该在世界范围内传播音乐教育方面做更多的事情。
但是，如果摇滚音乐厅不会，史蒂夫米勒会。在过去的三年里，他是曼哈顿人，他成为爵士乐和林肯中心的董事会成员和活跃成员。他的 史蒂夫米勒和吉米沃恩：丁骨沃克 12 月 9 日至 10 日在中心玫瑰剧院举行的特别活动是积极致力于音乐教育的一部分，其中还包括南加州大学桑顿音乐学院的客座教授。
米勒解释说，这些节目几乎就像音乐讲座一样。我们将讨论 T-Bone 并解释为什么他对所有布鲁斯如此重要，并展示他如何成为爵士乐的桥梁。
与德克萨斯州出身的吉他手/歌手（和 Stevie Ray Vaughan 兄弟）Jimmie Vaughan 以及林肯中心节奏和号角部分的全明星爵士一起，我们将演奏他的大约 20 首歌曲。我从 9 岁起就认识 T-Bone [他于 1975 年去世，享年 64 岁]；米勒说，他过去常来我家玩，我有很多 1951 年和 52 年那段时间的录音带。完成后，我们将编写所有图表和工作，这些图表和工作将用于林肯中心爵士蓝调的教学计划。 
史蒂夫·米勒。保罗·哈格德
米勒与 T-Bone 的年轻相遇要归功于他的父亲。我们住在达拉斯。我的父亲 [George Sonny] 是一名医生，T-Bone 正在我父亲执业的医院接受治疗。由于我爸爸是个超级音乐迷，当他发现 T-Bone Walker 在大楼里时，他立即介绍了自己。
沃克很快成为在米勒家中演奏的众多当地音乐家之一。我父亲有一个非常好的录音机，这在当时是一笔新交易，而且他是一位非常出色的工程师，米勒说，他称他的父亲和 Les Paul 录音机疯了，他们用当时 -新技术。
有前 T-Bone 蓝调和后 T-Bone 蓝调；米勒指出，他是第一个真正的电吉他手。
虽然普通音乐迷可能更熟悉罗伯特约翰逊或浑水之类的布鲁斯名字，但对音乐家来说，T-Bone 更具影响力。 T-Bone 开始演奏电音，然后 B.B. King 开始演奏，Albert King、Albert Collins、Stevie Ray Vaughan、Jeff Beck、Mike Bloomfield。当 T-Bone [出生于 1910 年] 出现时，事情变得更加复杂；他开始使用爵士和弦，与管弦乐队一起演奏。一切都变了。
为纽约市的观众和后代记录这种变化的一部分包括与沃克的女儿伯尼塔的预演讲座，伯尼塔是洛杉矶的前警长副手和社区组织者。米勒可能不是典型的教育家，但他是一位引人入胜且有效的教育家。
回顾他在南加州大学的任期，他解释说：在我典型的课堂上，我坐下来问，“有多少人拥有自己的出版公司？”他们很失望，因为他们认为我会看起来像吉米亨德里克斯响亮的主音吉他。 
史蒂夫·米勒。Facebook
给学生的一项任务是开办自己的出版公司，然后为他们的课程撰稿，因此，毕业时，他们将有 400 个想法将被撰稿，并在 [他们的] 出版公司中获得标题。整个班级都会睡着，米勒笑着回忆道。两个孩子会做这件事，而他们才是真正要经营这家公司的人。
米勒——他 12 岁时第一支真正的乐队以 Boz Scaggs 为主角——边做边学：我会油印一封信，寄给每一个教堂、兄弟会、姐妹会、乡村俱乐部、男孩俱乐部；他们有现场音乐的任何地方，告诉他们我们有摇滚乐队。我们没有告诉任何人我们的年龄，我让乐队在整个学年里以每晚 125 美元的价格预订。我在做生意，从那以后我每周五和周六晚上都在玩。
由于爵士乐在林肯中心的艺术总监温顿马萨利斯，他分享了他丰富的音乐和音乐商业知识，米勒很高兴有如此丰富的资源，这些节目为 12 个音乐教育项目筹集资金，这些项目的资金要少得多比大学课程更接地气、更现实。他说，林肯中心爵士乐最重要的音乐教育计划是针对 8 个月至 3 岁的儿童。他们有过去 25 年关于该课程的指标。这真的很严重，这是一个很棒的机构。
在这个 T-Bone Walker 节目之前，米勒的第一个主菜是从马雷尼到迈尔斯戴维斯：蓝调之旅，未来的努力将继续绘制音乐路线，照亮重要的如果鲜为人知的艺术家，当然，娱乐。正如米勒解释他与马萨利斯一起规划项目的存在理由：这一切都表明一切是如何结合在一起的。它改变了一点点。我们喜欢看到爵士乐和蓝调保持创造力，而不仅仅是被琥珀包裹。
米勒赞扬了林肯中心爵士队的愿景，并指出，这是一件了不起的事情。 Rock Hall 和他们的音乐节目真的可以从林肯中心的爵士乐中学到很多东西。我在机构内工作没有问题。我又不是那种狂野的叛徒。只是摇滚名人堂真的不专注。他们在浪费资金，而且他们并没有真正在一起。他们需要那种批评，他说，总结道，如果我能控制它，我今天下午就能解决它。
