德文德拉班哈特，把它拼起来。照片：维基共享资源 在跨学科工作的艺术家的聚会上会发生这种事情。你做什么工作？不可避免地以盛大的香槟长笛方式询问，并且始终采用单数时态。有一种假设是，即使艺术家在不同的媒介上工作，这些媒介都是同一个故事的一部分。
不是这样，去年夏天，当我们坐在翠贝卡咖啡店里翻阅当时新的咖啡桌书的页面时，德文德拉班哈特告诉我，收集他的专辑插图和其他收集的视觉作品， 我把面条留在了拉面街 . Banhart 自己的艺术作品可能会装饰他的专辑封面，但当涉及到他的手脏、细节、过程时，他的视觉和声音作品在很大程度上满足了不同的需求。 [我的]双重叙述是关于两个学科共存但很少交织在一起，他告诉我，在某一点上他们确实如此。
也许班哈特 曾是 有先见之明——他的中间名 Obi 肯定表明他拥有如此绝地的力量，当人们以一个 星球大战 性格——但去年夏天他已经开始在 粉红大理石猿， 以他的名义发行的第九张专辑，也是他迄今为止最具凝聚力的音乐合集。下周就出来了 非此类记录 .
保存两首歌， 猿 绝对是一次柔和的郊游，阴郁和超现实主义。在诺亚·乔治森和乔·斯坦布里克的帮助下，帮助 2013 年的球队 坏的 为了捕捉他早期录音中的一些稀疏、低保真完美，班哈特制作了一些华丽的新声音架构。 猿 松散的叙述发生在一家古老的、未命名的日本酒店，桑巴舞和波萨诺瓦在大厅里演奏，一个年迈、风度翩翩的家伙试图用一碗水果勾引一个漂亮的年轻人。
我被禁止将任何艺术描述为分娩。
几周前，班哈特和我再次见面，当时他对我自己的作品的好奇心和真正的兴趣让我意识到人们对他的音乐投入了多少。考虑专辑的后半部分，当 Mourner's Dance 频道的冥想东方合成琶音 安杰洛·巴达拉门蒂 双峰 主题 华丽的琳达发现班哈特拟人化了一个漂泊、孤独的女人，她几乎无法在歌曲结束时说出要唱歌的词。我对那个弧线的预测，这位歌手正在经历一些沉重的工作，可能是真的，但我最终没有意识到并不是每个人都把音乐变成了某种东西的圣地。并不是每个人都用要解决的问题来处理他们的创作过程。
这就是班哈特在他的视觉艺术中建立的功效，当我们通过电话模仿它时他告诉我。与此同时，他的音乐与其说是一种净化的外化，不如说是一种声音和主题原型的制作，他需要时间来听听。在那个大厅里，没有两极分化的标签，名义上的猿可以既原始 和 进化，狗屁 和 庄严。因此， 猿 允许班哈特制作一些他可以用他的话来说，不用试图解释就可以收回的东西。
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=czOOpMBaM_4]
恭喜你完成了你准备公布的这项巨大的工作。你感觉如何？是像生孩子还是用石头雕刻猴子？
我的很多朋友都有孩子，我和他们就分娩的痛苦细节进行了广泛的交谈。从那以后，我完全停止[with]描述除了生孩子是分娩之外的任何事情。
这个过程的恐怖已经在你面前承担了？
是的，一切都变得苍白。一切都变得苍白。那个比喻只是……知道他们经历了什么，你只能 描述 当然，甚至无法体验它，我被禁止将任何艺术描述为分娩。
对了。
但是我很兴奋，我很高兴它已经完成了，而且我现在有点准备好同时进行下一件事。一世 是 当然，很高兴分享它，但对我来说，随着时间的推移，我通常并且实际上始终如一地开始识别模式。在我完成当时正在制作的唱片前一周，我知道唱片已经完成，因为我准备好了——我不耐烦地等待它完成，以便我可以制作下一张。我知道这会发生，因为我将开始我的写作过程。那就是每天为歌曲积累想法，无论是以歌词的形式——行、段落或页面——或歌曲的实际描述、我想探索的特定架构或流派。
那是我现在所在的区域 . 这是一个愚蠢的答案，因为没有人想听到我只想制作另一张唱片而我不在乎这张唱片。它甚至不是 真相 ，但我想我应该说，这也是非常真实的，我 是 非常兴奋地播放唱片。对于这次采访的糟糕程度，我深表歉意。
[两人笑]
嗯，你说的是一个非常自然的创造性的东西，也许我为什么要使用分娩的比喻，尽管它是不公平的。当你完成某件事时会发生一种净化，我不想把我对这种音乐的理解投射到你身上，但似乎，特别是在第二方面，有一种巨大的忧郁感。我感觉到这位歌手正在努力解决某些事情，并且可能会从他们的系统中获得一些沉重的东西。很多非常亲密和个人的东西不是你想一直坐在一起的......这就是你承诺录制的原因，对吧？去驱魔？
好吧，我觉得你……你会玩音乐吗？因为这听起来像是一位词曲作者在谈论这对他们来说是什么。我认为你有点投射，但这很棒，我喜欢听到这个，因为它对我来说实际上是不同的。我不是从那个角度来看它的，但它很迷人！
是的，但我真的很喜欢你提到的这种声音架构的想法，因为我们在这张唱片中听到的两首是巴西音乐，特别是桑巴和波萨，然后是一些日本音乐。江东在这里也真的到处都是，你[在班轮笔记中]感谢的第一个人是 Yukika Matsayuma，所以我不知道。我在想历史上的那个时刻，当时很多日本人移民到巴西并开始赞助热带和许多正在制作的更前卫的音乐，融合了文化。这是有意识的点头，只是你经常听的两件事，还是什么？
我会听起来真的 凉爽的 如果我说，伙计， 当然 , 明显地 .你注意到了，我很高兴你抓住了它！但直到现在我还没有建立这种联系。 [笑]
我认为这整张唱片应该被称为‘ 尝试和失败调整 Koto' .
这就是我来这里的目的，不用担心！
好了，这就是你来这里的目的……并且可以完全改变我刚才所说的一切！但听到这个消息很有趣，因为你是对的，日本以外最大的定居点或日本社区，世界上最大的，都在巴西。 Rodrigo [Amarante] 在唱片中演奏，在乐队中，是我的好朋友之一，他在巴西长大，我对那个社区的了解就是他。他去过，去过很多次。
但我并没有真正确定这张唱片是如何受到拉丁美洲音乐的影响，尤其是巴西音乐、桑巴和波萨诺瓦。尤其是像《台湾女人的主题》这样的歌曲，这是直接的桑巴舞。但是对于古筝本土产生的亚洲或东方、东方声音，我没有建立这种联系。我认为这整个记录应该被称为 尝试和失败调整 Koto .我认为这是一个 年 ，我们都玩了它，我们都意识到我们是 极好的 傲慢的。
我们开始谈论唱片和思考，让我们创建一种美学模板，我们可以根据它来衡量歌曲，或者看看我们是否可以以一种与该模板相协调的方式来装扮歌曲，该模板就是这样在这个遥远的东京县的想象中的酒店，那里只有一个褪色的旧宽和这种蓬头垢面的老咸狗二手车推销员是唯一的客人，过去10年一直在那里——
标题的花式男人。
确切地。 Fancy Man, Fig in Leather 这些是那家酒店的人物。但是对于唱片，从美学上讲，它与叙事无关。那些歌曲，是的，它们确实属于那种叙述，但一般来说 审美的 其中， 生产 最后——这些歌曲合适吗，他们会在这个大厅里播放吗？古筝是显而易见的[选择]。好的，我们需要使用古筝，我们租古筝吧！这就是为什么[她]是我第一个感谢的人，那个租给我们古筝的人。她是一个古筝演奏者，我们没有录制她，我们只是从她那里租了古筝，然后想，我们是吉他手，我们是音乐家，这很容易！
你错了。
如何 错误的 我们他妈的是！我起得很早，我正在调整古筝直到诺亚和乔到达，然后他们帮助我 实际上 调整它，剩下的时间是我们尝试将非常简单的吉他声部翻译到古筝上。获得一种您不知道如何演奏的乐器来做您想做的事情并不容易。
这其中有一些如此美国和美丽的东西。
当然。
这是最真诚的奉承形式，你在玩巴西的东西 和 日本的东西。这是这个孩子，德文德拉，一个多元文化的孩子，他穿着这些传奇的、非常丰富的文化流派，但这并不是不尊重。你穿着他们的皮肤来讲述你自己的故事，以某种方式创造场景。
你真他妈的有趣，天哪，伙计！
然后就住进去了！但是你提到了叙事，我很高兴你这样做了，因为有时我认为我会选择一个，这是另一个预测。我知道 Joe 和 Noah 合写了两首更有趣的 Zappa 风格的关于旅馆里的人的歌曲，Fig 和 Fancy，但随后唱片转向了一个更加沉思和阴郁的地方。我该如何解析？这并不刺耳，但很有趣，而且您似乎有某种意图。
我想这是我们喘口气的方式。嗯，这是一个有趣的问题。我很高兴这张唱片与过去的所有唱片不同，并不是到处都是。它保持着一种特别的，嗯，我们可以说心情，我们可以说叙事，我们可以说一种特殊的语气，比我过去所做的更加一致。我觉得一切都是那么相对和主观，而这张唱片与其他唱片相比，确实流淌在这片平静的海洋中。
但与更专注的唱片相比，突然让 Fig in Leather 和 Fancy Man 跳起来确实会让你失望。现在这些歌曲不是超级激进、超级舞曲的歌曲，但与唱片的其余部分相比，它们绝对脱颖而出。他们破坏了唱片的和谐。那，以一种奇怪的方式，一直是我的 M.O.许久。这是第一次不是 作为 像过去一样具有破坏性。
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Md0000uSgOs]
去年你告诉我，你相信幽默也是谈论严肃事情的有力工具。你可以写一些歌曲来体现一个愚蠢的角色，但这在某种程度上也是男性自我的死亡。你在讽刺这个角色，这个人，这感觉就像我们之前讨论过的。
我是通过音乐类型来解决这个问题的，但是，是的，绝对！主题本身就像你说的，男性自我。 Fig in Leather 中的那个人就是这个年迈的人，试图用完全过时的技术勾引这个年轻人，但完全徒劳无功。这真的是一个有趣的角色，我可以认同。而 Fancy Man 也是这样，这个完全天真、特权、有资格的他妈的瑞恩·罗切特兄弟，只是在世界各地拉屎并穿过它！
杜乌德 .
但是在那首歌中有一点超越的时刻，当他们最终意识到这首歌没有任何价值时。这是一个奇特的想法吗，我很确定这并没有结束这首歌，它的无意义，这就是全部 玛雅人 .所以有一个 小的 那里有一点空间，这个人不是 全部的 混蛋。他们在结束时醒来了一点。
那也是猿，对吧？如果 粉红大理石猿 与这些主题完全相关，我想我会想到猿，想到一些粗野和粗犷的东西，而粉红色的大理石则庄严而优雅，也许是女性化的。我试图在这些歌曲的背景下解析它。
是的，我不知道你为什么要跟我说话！ [笑]你知道，你已经知道了！
我在大学里做过的所有酸。
[笑]嗯，是的，完全正确，这就是标题在某种意义上的含义，对原型或符号的引用。在另一种意义上，这是我想从试图解释中收回的东西。 
德文德拉班哈特。照片：Flickr Creative Commons/monophonicgirl
凉爽的！是否有任何这些记录是自传性的，反映了你的家庭或你的生活？最后你把唱片献给你的亲生父亲，我不想窥探，因为你和他的关系是什么样的不关我的事，但这只是我在下半年的失落主题中想到的记录。
是的！在很短的时间内，我失去了一些非常亲近的人。诺亚·戴维斯、阿萨·费里、比尔·伯克森、我的生父加里·班哈特和米洛斯·克拉斯。我没有坐下来写一首关于他们或那次经历的歌，但无论我喜欢与否，哀悼的过程和持续的过程肯定会影响这张唱片，并且肯定会融入整张专辑。有这些明确或明显的东西，比如哀悼者的舞蹈，但实际上并不是写那段经历，而是写关于去看舞蹈表演的。
但它被如此多的死亡所告知，因为我去过五个纪念馆。我刚从旧金山回来，演奏了比尔·伯克森 (Bill Berkson) 的纪念曲，我想知道在纪念馆里进行精心编排的舞蹈会是什么样子。所以有一首歌。我想如果我没有经历过这么多的失落，我会写那首歌，但经历过那次失落让我知道如何写，在某种程度上。
你也知道如何写过程，是吗？去年我在 The Strand 见到你时，我想是 [关于] 哦我哦我的… 艺术品，你谈到了 INXS 的那个家伙是如何去世的，你对它对你的影响有多大感到惊讶。你正在研究它，你一直在画这些线。你说了一些关于如何一遍又一遍地画线的过程，直到你有一个纪念馆或一座神殿。我认为那里的过程很有趣。
对我来说，这个过程的效果存在于视觉领域。我不知道我对歌曲创作是否也有同样的感觉。我只知道那些经历在不知不觉中 100% 渗透到专辑中，并且完全是唱片的一部分。但现在我唯一能说的就是这么多损失的真实表现，那就是唯一真实的行动，唯一真实的 事物 我能做的，就是告诉我爱的人我爱他们。
除此之外，我只是在哀悼。我真的很伤心和难过，我不像我们之前谈论的那样转向吉他。很多人通过音乐来解决这个问题，而我不一定会那样做。
你和它坐在一起。
但我确实为此转向了艺术。绘画的东西实际上更接近于那个，听起来像是你的过程是音乐。这就是艺术创作的美妙之处，它与不同的合作伙伴共舞。
德文德拉·班哈特 (Devendra Banhart) 的《粉红大理石猿》于 09/23 在 Nonesuch Records 发行。那天，他也在布鲁克林的 Rough Trade 演出了一场专辑发行秀，在撰写本文时，该秀已售罄。
