从左到右，Mott the Hoople：Dale Buffin Griffin、Ian Hunter、Pete Overend Watts、Mick Ralphs。YouTube 莫特胡说八道 是 这 1970 年代伟大的英国摇滚乐队。
齐柏林飞艇在他们的高山 Ebow 和 Allah 蓝调中太沉了，他们的飞机迷失在麦加、孟菲斯和魔多之间某处的星云中； Stones 是假野蛮的 celebutantes，能够偶尔从他们狭隘的、逃税的驴子中拉出一些强大的精妙的 spit'n'riff，但不一致、会计头脑和非英国人，就像 Arthur Treacher 的炸鱼薯条一样；弗洛伊德 (Floyd) 以其美味而冰冷的天文馆、北极星琶音和第一次约会深刻的心理洞察力，声称任何充满水的地下室都是他们的家园。
（至于朋克表演，Clash 只争得了十年末；Jam 只在一张专辑中实现了真正的音乐超越（ 所有模组的缺点 );以及唯一可以与之抗衡的朋克时代乐队 The Damned 在 1970 年代末和 80 年代上半叶之间传播了他们最好的作品。）
啊，但是Mott the Hoople！
Mott the Hoople 结合了 Small Faces 的 Bob's-yer-uncle 扫烟囱的 leer、Star Club 时代 Jerry Lee Lewis 的节拍乐队狂热、Kinks 的缓慢狂喜、Joe Meek 的可笑的跺脚和咔嗒声，以及文斯泰勒傲慢的冷笑。
但后来，他们用所有这些欢乐的影响做了两件非凡而独特的事情。
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首先，他们用英国后布鲁斯金属的代言人、厚底的节奏演奏它们——即，一半是笨拙的紫色，一半是聪明的斯莱德（也就是说，一种摇摇欲坠的搅动，我'会叫原傅满洲）；其次，他们与有史以来最敏感、最有成就的摇滚歌曲作者之一伊恩·亨特 (Ian Hunter) 一起面对这台尖叫、跺脚、在 Reeperbahn 狂欢的邋遢放荡老虎机。
我不确定其他人是否尝试过这种组合（如果他们尝试过，他们的效果也没有那么好）。它无法与 Dylan 的电动化相提并论；这就像迪伦走向电动并选择 Blue Cheer 或布吉时代的 Flamin' Groovies 来支持他。
或者就像哈里·尼尔森加入保罗·里维尔和突袭者队一样；或者（也许，这可能是最恰当的），就像 Elliott Smith 得到了 Blue Öyster Cult 和 Dr. Feelgood 的某种奇怪组合的支持。
以某种奇怪的方式，也许这就是 Kurt Cobain 所追求的——这种灵魂的亵渎和神圣活检的混合物——但 Ian Hunter 对语言有着绝对的直接性，对旋律和口号的热爱，以及对隐喻的厌恶使（并使）他成为经济和优雅的绝对典范，并且确实是摇滚乐有史以来最伟大的词曲作者之一。那个猎人与摇滚乐队的马赫速度行驶的车库金属弹头相匹配，非常独特而壮观。
Mott the Hoople 的贝斯手 Peter Overend Watts 于上周日去世，享年 69 岁（Overend，许多人认为这是一个昵称，实际上是他的真实中间名）。
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Watts 的重磅、几乎毫无艺术感的风格与他那个时代的舰队 Squire/Lake/Entwistle 风格大不相同。然而，它对于 Mott the Hoople 来说是非常完美的，并且对构建朋克摇滚的底鼓匹配/主音和弦贝斯基础产生了深远的影响。他对 Paul Simonon、Alvin Gibbs 和 Sami Yaffa 等球员的影响确实深远，更不用说他对 Trevor Bolder 和 Gene Simmons 等同时代人的巨大影响了。
在许多方面，没有其他球员或风格适合 Mott the Hoople。他们需要有人将 Mick Ralphs（以及后来的 Ariel Bender）的脱粒机肉汁声音所暗示的低端加倍。就像 Dolls（他们对贝司有类似的，但更笨拙和笨拙的方法）一样，一位才华横溢的音乐学校贝斯手会离开 Farmer John/Dave Clark 5 哑铃和弦方案和嗡嗡作响的节奏吉他风，无锚。
而瓦茨，在高耸的平台上，一大堆银发，以及斯莱德的戴夫·希尔和德里克·斯莫尔斯都会觉得荒谬的奇异服装，可能是另一个主要的视觉焦点 主意 Mott the Hoople。有很多人根据看到那座白金山 Pete Overend Watts 形成了他们的想法，即英国的魅力应该是什么样子，或者贝斯手应该是什么样子。
我也不会提到这一点：Ian Hunter-less Mott 的两张专辑（以 Watts 为特色，鼓手 Dale Buffin Griffin——奇怪的是，他在 Watts 的前一天去世了将近一年——以及后期的 Mott the Hoople键盘手摩根费舍尔）真的比他们应该的要好得多，值得认真关注和重新评估。
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事实上，莫特的第二张专辑（1976 年的 喊叫和指点 ) 是 Mott the Hoople、Slaughter 和 Dogs/Boys-type boogie pop punk 以及更迷人/河内摇滚的头发金属（主唱 Nigel Benjamin，他呼应华丽的 sashay 并预示着 Sunset Strip 的尖叫声，作为歌手被严重低估）。
让我们到此为止吧：Mott the Hoople 的七张录音室专辑充满了近乎无穷无尽且完全必不可少的乐趣。乐队不断将肉钩车库摇滚、哀伤和田园赞美诗、歇斯底里的女团、鸣喇叭的双响声、自我神话化的闪光国歌和青少年叛逆的宽边歌曲打造成为流行音乐史上最有价值的目录之一岩石。拿起几乎任何 Mott the Hoople 专辑，您就会见证他们的天才和贝斯手 Pete Overend Watts 缓慢疾驰的神一样的重击。
目前我最喜欢的是扩展版 居住 ，最初于 1974 年作为单碟发行，但 30 年后重新发行为更出色的双碟。这是有史以来最伟大的现场专辑之一：一张原始的、蓬勃发展的、樱桃炸弹般的专辑，它本质上是 Clash 从未制作过的最好的 Clash 专辑，它巧妙地结合在一起——在强力和弦中，chukka-chunka-charges，几乎失控，戴夫戴维斯遇见里奇布莱克莫尔从火车上扔鞭炮——（几乎）莫特胡普职业生涯的所有不同阶段。
哦，第二张光盘包含有史以来最好的 Sweet Jane 版本。是的， 这 有史以来最好的 Sweet Jane 版本。
安息日彼得·奥弗兰德·瓦茨。有史以来最伟大的乐队之一的贝斯手。 1947 年 5 月 13 日 - 2017 年 1 月 22 日。
