美国爵士萨克斯管演奏家和作曲家约翰科尔特兰于 1960 年拍摄。晚间标准/盖蒂图片社 50 年前的这个过去的 7 月 17 日日约翰·科尔特兰——可以说是有史以来最伟大的萨克斯演奏家——在与肝癌的英勇斗争后缩短了他的生命。他只有40岁。对于我们中的许多人来说 在我们生活的大部分时间里听爵士乐 , Coltrane 是我们年轻时认识的第一批爵士音乐家之一。
说到我个人的经历，是 U2 的哈莱姆天使和波诺在歌词中的名字。 嘎嘎声和嗡嗡声 命中让他在我的雷达上。但有一次我开始听约翰佐恩的 裸城 我开始意识到从“特灵的芦苇”中散发出来的感觉。感谢一位了不起的大学朋友，他最终在 Verve 音乐集团（嗨，劳伦！）的宣传部门工作，让我了解了他的绝大部分 Impulse！记录目录让我有办法充分领会他的天才。
在大学毕业后的头几年里，当我独自住在长岛的一间老鼠洞公用事业公寓里时，我花在听《特灵》上的时间帮助我度过了将成年生活融合在一起的斗争。录音喜欢 非洲/黄铜 , 太阳船 ，Village Vanguard 盒子， 星际空间 而且当然， 爱至尊 对我来说就像教堂。事实上，大约十年前，我和一个朋友去了他位于纽约州迪克斯山的家，因为我正在做的一个故事是关于一群音乐家如何与萨福克县政界的几个好人一起工作成功地保护家庭作为 文化学习中心 .漫步在这栋房子里，透过这间朴素的房子的雾蒙蒙的窗户看，科尔特兰和他的遗孀爱丽丝在搬到加利福尼亚之前都发生了很多神奇的事情，对我来说是一个特别的时刻。感觉就像是神圣的土地，它让我在那个地方走来走去，浑身发冷。
1967 年 7 月 17 日，在如此年轻的时候失去 Coltrane，是对音乐犯下的最大罪行之一。想想这位温柔的巨人在 60 年代末/ 70 年代初爵士乐迷幻时代开始起飞时会取得什么成就，令人难以抗拒。当你听现场专辑时，比如 提供：住在天普大学 从 1966 年 11 月开始，Alice 弹钢琴，Sonny Johnson 弹贝斯，Rashied Ali 弹鼓，Pharoah Sanders 演奏次中音萨克斯管和短笛，令人震惊的是，从 Sanders 和 Coltrane 的号角中发出的内脏噪音是在没有放大的使用。完全是铜管和肺部创造了这些汹涌的声音，我只能将其与李·拉纳尔多、金·戈登和瑟斯顿·摩尔在 Sonic Youth 音乐会上产生的反馈波产生的实验性雷声相提并论。然而，没有延迟或模糊踏板促进这个过程。再一次，只有黄铜和肺。然后，回去听他在 1950 年代中期与 Miles Davis 在哥伦比亚的作品以及他在 50 年代末和 60 年代初在 Prestige 和 Atlantic 上的专辑，并发现自己沉迷于他演奏的纯粹之美，这是很难想象你在听同一个音乐家。
Coltrane 和他的音乐在 2017 年仍然像以往一样重要，这一事实证明了他经久不衰的遗产。 Rhino Records 刚刚发行了一张华丽的单碟 Best Of Set，名为 特灵：大西洋系列 展示了他最喜爱的大西洋时代的九首作品，而电影制片人约翰·沙因菲尔德令人难以置信的综合纪录片 追逐特灵 今年夏秋两季在全球上映。由于像 Universal、Rhino、Resonance 和 Concord 这样的公司仍然拥有他的音乐的权利，未来几年出现更多与 Coltrane 相关的作品的想法只会更加火上浇油，重新点燃人们对他和他的兴趣。他的音乐。
为了纪念这个相当悲伤但重要的周年纪念日， 观察员 与一些流行、摇滚和爵士乐领域最著名的萨克斯演奏家进行了交谈，提供了他们自己的个人经历，了解了约翰·科尔特兰 (John Coltrane) 以及多年来他那不可动摇的男高音对他们的意义。
乔·洛瓦诺
https://www.youtube.com/watch?v=PFRdq3npzZs
我从小就知道并听着约翰·科尔特兰 (John Coltrane)。我的父亲托尼·洛瓦诺 (Tony Lovano) 是科尔特兰 (Coltrane) 时代在俄亥俄州克利夫兰 (Cleveland) 现场演出的男高音演奏家之一，在 1950 年代初，当他带着中音布鲁斯乐队来到镇上时，他听到并演奏了一场即兴演奏。我父亲爱上了他的演奏，多年来，他录制了许多不同时期的唱片。我从未听过他的现场表演，他去世时我才 15 岁。记录 魂灵 是我成长过程中最喜欢的，教会了我很多东西。在我十几岁的时候，我每一步都接受了他所有美妙的音乐。
戴夫·利布曼
1962 年 2 月，15 岁的我第一次在纽约著名的爵士乐俱乐部 Birdland 看到了 Coltrane 的演奏。说它改变了我的生活将是一种轻描淡写的说法。强度、诚意和音乐才能为萨克斯管和组成该团体的一些富有同情心的人的可能性打开了大门。
格雷格·奥斯比
我第一次听到 Coltrane 的 爱至尊 当我 13 岁时，只玩了一年。虽然我对发生的事情一无所知，但对大部分套房的颂歌般的性质有一种不同寻常的吸引力和熟悉感。当然，几年后我才意识到这件作品是如何经过复杂而深思熟虑的个人进化的结果。
布鲁斯斯普林斯汀和 E 街乐队的杰克克莱蒙斯
John Coltrane 是我在学校时学习的人。对我来说，他代表了爵士乐对我的意义。我长大后的愿望是听起来像 Coltrane，感觉像我的叔叔 Clarence Clemons，他从来没有那么喜欢爵士乐。但是 Coltrane 是我在学校学习萨克斯时学到的东西。从很小的时候起，他就是对我影响最大的人之一。
宾克和摩西的宾克戈尔丁
有趣的是，你可以喜欢一个人的工作，同时又了解它是如何被其他人讨厌的。当我 18 岁的时候，老实说我认为他制作了这张专辑 太阳船 只为我。
亚当·图钦
类似于吃鳄梨，看历史纪录片，甚至享受啤酒； John Coltrane 丰富多彩且复杂的前卫方法是生活中我一开始并不真正喜欢的事情之一，而是开发了一个托盘，让我深深着迷于我的整个音乐方法不断变化——我是如何聆听、创造、体验和消化音乐的所有事物的！
当小男孩跌跌撞撞地进入普林斯顿唱片交易所时，我第一次听到 Coltrane 的听觉体验，买了一本旧的 巨步 带有破解的 CD Jewel 盒，售价 50 美分，来自二手爵士乐区。这将成为我生活的配乐，让我走上一条我仍在探索的道路。
在我的个人旅程中，我发现 Coltrane 似乎总是出现在人生的各个阶段。作为一个学习萨克斯管的小男孩，我完全迷上了 Coltrane。第一次听到他的唱片，我把它们当作一块空白的画布，每一张都有一个新鲜的色调托盘可以浸泡。然后，随着我继续成熟，我发现自己去费城的爵士学校学习，完全沉浸在萨克斯管中和艺术，学习 Coltrane 的技术和专有风格，同时住在非常靠近 Coltrane 的房子里。然后我最终实现了向西旅行到洛杉矶的命运，在那里我以专业音乐家的身份进入了西海岸爵士乐界。在那里，我实际上与 Coltrane 最好的朋友、乐队伙伴和爵士乐传奇人物法老桑德斯成为了私人朋友。我们分享了我们对使用 John Coltrane 赠送给法老的 John Coltrane 个人 Otto Link 吹嘴演奏老式萨克斯吹嘴的热爱，我直接从消息来源那里听到了有关个人生活、演奏和录音的故事，法老只是指约翰。
约翰尼巴特勒
四年级的圣诞节我收到了两件我永远不会忘记的礼物：中音萨克斯管和约翰科尔特兰的专辑 蓝色火车 .我会拿着萨克斯管站在客厅的 CD 播放器旁几个小时，试图一起演奏并学习旋律。我听那张CD太多了，我不得不在高中时再买一张，在音乐学校时又买了三分之一，因为它们太划伤了。
离开家乡西雅图后，我经历了一段黑暗时期。我在俄亥俄州奥柏林的第一个一月是寒冷而孤独的，我在那里上音乐学院。从排练回来后，我在结冰的人行道上滑倒，摔倒在我的萨克斯管上，将 Eb 键压进了我的号角。当时我太低了，我什至不在乎。然后有一天晚上，一位朋友借给我一本约翰·科尔特兰 (John Coltrane) 的 星际空间 .我回到宿舍，把CD放进我的Sony Discman，被震撼了。科尔特兰的演奏不仅绝对凶猛，而且优美、灵动，而且在某种程度上具有治愈作用，仿佛在他演奏的火焰中，有一种深沉的超然平静。听完专辑，我打开萨克斯盒，取出喇叭，握在手中，感受着指尖上冰冷的金属。第二天早上，我乘公共汽车去克利夫兰，车程 90 分钟，到最近的萨克斯管维修店。
在纸巾下
我一直听说 事物 在 Coltrane 的音乐中，燃烧的火焰和强烈的精神存在。我记得小时候周末和爸爸一起去图书馆。我们会浏览音乐部分并带回家一些宝石。有一天我们带回来 我最爱的东西 通过约翰科尔特兰。让我印象深刻的第一件事是 Coltrane 的声音是多么优美、自由和强烈。有时令人不舒服的强烈。但最重要的是，我听到了某种精神上的感觉。那是我第一次体验 Coltrane。那时我刚刚开始演奏萨克斯，所以我大约 13 或 14 岁。这种精神上的感觉对我影响很大。那时我就知道我希望能够以自己的方式做到这一点。
在大学里，我会和我的萨克斯老师一起学习 Coltrane 独奏，并随着唱片一起演奏，试图引导这种氛围。那时我开始了解他作为音乐家和萨克斯手是多么的天才。他的词汇、措辞、和声和节奏信息都是不真实的。感觉整个音乐世界都在那里。
作为萨克斯演奏家和作曲家，我总是被 Coltrane 所吸引。他的歌曲让我惊叹于它们的美丽，他对标准的诠释是如此独特，仿佛这首歌是他自己创作的。我在高中时学会演奏的第一首 Coltrane 歌曲是 Naima。
我过去常常在晚上熬夜听他的专辑。无论他的音乐多么激烈，我总觉得在中心有一种深深的平静，在那些安静的深夜时间听着感觉很好。
他的歌亲爱的主仍然是我的最爱之一。
拉尔夫·卡尼
https://www.youtube.com/watch?v=Gom6B_T6Spo
我第一次知道约翰科尔特兰是我哥哥吉姆带来的 我最爱的东西 从图书馆记录。我一定是 11 岁左右，我认为这只是疯了而不是音乐。往前 5 年到 1973 年，那时我已经开始尝试演奏萨克斯，这是我前一年自学的。我买了 Coltrane 在 Birdland 现场直播 我的生活发生了变化。从那以后我一直是一个奉献者。我记得把 Giant Steps 的速度减慢到 16 r.p.m。试着听听他弹得这么快！真正的大师。
吗啡的达娜·科利
https://www.youtube.com/watch?v=0BcR1Er7nR4
约翰科尔特兰是个巨人。但这只是触及了表面。你越深入科尔特兰，他就越深入。他的音乐表达的弧度令人震惊。他的独奏包含了许多层次的和声、音调和数学。再加上无法抑制的好奇心，再加上那种只能用探寻来形容的东西，他发出了奇异的声音。他是乐器的化身。在听过 Coltrane 之后，一位男高音萨克斯手有两个选择，要么辞职，要么努力工作。因为没有音乐家像 Coltrane 那样练习。有时他会练习整个乐谱，以将自己推入不属于男高音领域的范围。
想到 Coltrane，我想起了 pg 上的一段特别引述。 199 在 Bill Cole 2001 年关于 John Coltrane 的书中：
当特雷恩离开爵士乐时，他把爵士乐留在了一个地方，就音乐能力而言，男高音萨克斯手必须能够作为基本标准，以如此快的速度演奏乐器的所有基本原理和泛音，以至于它会变成奶油变成黄油……乐器本身经历了一次蜕变，成为了他心灵的延伸。
克里斯·波特
我第一次接触 Coltrane 是通过我父母的 Miles Davis 唱片，他们有 正在工作 和 蒸汽 ' 与迈尔斯·戴维斯五重奏。我非常喜欢这些录音，尽管当时我更欣赏 Miles 的演奏而不是 Coltrane 的。这大概是 10 岁左右，那时我开始演奏萨克斯。随着我对萨克斯管和爵士乐的兴趣越来越大，我一直在阅读有关 Coltrane 有多棒的文章，所以我决定查看他们在南卡罗来纳州哥伦比亚市当地图书馆拥有的唯一一张他的唱片。这段录音是 表达， 这是他生前发布的最后一张唱片。这是非常免费的，不是最容易理解的音乐，我完全没有准备好！我记得我无法相信这是几年前在 Miles 乐队演奏的同一位音乐家，我只是不明白发生了什么，也不明白他们为什么这样演奏。直到我听到 巨步 不久之后，我开始将这些片段放在一起，并欣赏他是多么惊人的力量。他在比赛中的绝对力量和专注 巨步 这张专辑让我大吃一惊，我喜欢他声音中深沉的人性，尤其是像奈玛这样较慢的作品。从那以后，我当然越来越欣赏他的全部录音作品，以及他在短暂的一生中所经历的一段伟大的音乐和精神之旅。他对我来说是一个很大的指路明灯，无论是作为萨克斯手还是个人，我在尝试就自己的音乐价值观和道路做出决定时经常想到的人。
