卡特克利夫兰，Artsy 的联合创始人兼首席执行官。艺术气息 就在十年前，普林斯顿大学一位名叫卡特克利夫兰的大四学生在他的宿舍里创办了一家名为 Artsy 的公司。以最简单的形式，Artsy 是一个促进艺术品买卖的网站。
像他的许多大学企业家一样，克利夫兰在计算机科学方面的学术培训为他提供了便利的技能，可以在数字时代创办一家几乎任何类型的公司。由于家庭的影响，他对艺术的热情自然而然地引导他产生了为像他这样的艺术爱好者服务的想法。
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然而，当时克利夫兰不知道的是，很多人在他之前想到了同样的想法，在市场上尝试过，但都失败了。
他告诉观察家，如果我做了研究并发现它有多难，我可能永远不会走这条路。
考虑到这种情况，Artsy 的成功是奇迹般的。克利夫兰不仅打破了没有人能够说服艺术界上网的诅咒，而且他还将 Artsy 打造成全球最大的在线艺术市场，没有明显的挑战者。
自 2009 年成立以来，Artsy 共筹集了 1 亿美元的风险投资，最近一次估值为 2.75 亿美元 . （Artsy 拒绝对这个数字发表评论。）尽管 Artsy 在规模和一般公众影响力上无法与您可能立即想到的其他宿舍初创公司相提并论，例如 Facebook 或 红迪网 ，它对艺术行业的影响不亚于社交网络（或者说真正的广告）上的 Facebook 和新闻聚合上的 Reddit。
而且它还有很大的成长空间。克利夫兰说，现有艺术市场的总规模约为 670 亿美元，如果 Artsy 被证明是未来艺术交易的可行模式，那么这只是其中的一小部分。
上个月，《观察家》在 Artsy 的纽约办公室与克利夫兰聊了聊，他如何不顾一切困难打开了臭名昭著的顽固艺术社区 以及为什么 Artsy 不是那些唯一目标是扼杀一个行业并使其成为自己的行业的技术颠覆者之一。
在大学里，你首先学习物理，然后转向计算机科学。是什么促使您创办一家专注于艺术的公司？这似乎与您的学术背景大相径庭。
我有一个非常幸运的童年。我的爸爸和妈妈都对艺术充满热情。我的父亲是一位艺术作家。我小时候被带到画廊、博物馆甚至拍卖行，我父亲总是和我谈论艺术，并培养了我对艺术的热情。
但随着年龄的增长，我意识到对于绝大多数人来说，艺术是一种内心世界，其中存在许多障碍。我去学校学习物理，但我在旁边学习了很多艺术史课程。当我在网上寻找可以深入研究艺术并为我的房间购买艺术品的网站时，我震惊地发现没有一个网站可以将世界上所有的艺术品都集中在一个地方供人们了解艺术或买卖.
所以这就是 Artsy 最初的动力。这是一种天真的想法，就像，哦，好吧，我想以前没有人考虑过这一点。
真的没有人在你之前想到过这个想法吗？
没有一个综合性网站可以包含世界上所有的艺术作品。但事实证明，很多人以前都尝试过这样做。因为我没有商业背景，所以我没有做传统的竞争分析和景观调查。我只是觉得这真的很有趣，而且是一种很好的方式，可以将我对艺术的热情与对算法和推荐的兴奋结合起来，所以我有点投入了。
但谢天谢地，我采用了这种方法，因为如果我做了研究并发现它有多难，我可能永远不会走这条路。
这是令人难以置信的。那么，这项业务有什么难的呢？为什么所有尝试过这个想法的人都失败了？ 之前没有人成功做到这一点的原因是没有人能够说服艺术界上线。
获得第一批客户是最难的部分。就像伍迪艾伦的那句名言，我永远不会加入一个允许像我这样的人成为会员的俱乐部。如果有人说，嘿，加入这个很酷的俱乐部！你可能会说，嗯，是什么让它很酷？谁已经是会员？
我不酷。我刚从大学毕业，22 岁。当我出去推销 Artsy 时，我父亲会带我去他写过的画廊，我会向他们展示网站和推荐算法，都很兴奋。但是画廊基本上就像，为什么我要将我的艺术家与某个 22 岁的人和他的网站联系起来？
在这场艰苦的战斗中，没有画廊想加入 Artsy，直到我们已经在平台上有了画廊。就像在许多市场一样，这是一种先有鸡还是先有蛋的挑战。 
卡特克利夫兰 (M) 与他的母亲帕特里夏克利夫兰和父亲大卫亚当斯克利夫兰在 2013 年 12 月的一次 Artsy 活动中。Mireya Acierto / Getty Images for Soho Beach House
你最终是如何打破这个诅咒的？
长话短说，我们成功地将世界上最大的两家画廊 Gagosian Gallery 和 Pace Gallery 加入了我们的平台。我们走到他们面前说，听着！艺术行业的未来正在走向在线。如果你们加入我们的平台，我们将能够使整个行业在线。
高古轩和佩斯加入了这个平台，后来成为 Artsy C 系列的投资者。 突然之间，艺术和科技界其他一些非常有影响力的参与者投资了我们，包括甚至不接我们电话的画廊.
除了你父亲的行业关系之外，你认为 Artsy 与所有那些失败的艺术初创公司有何不同？当你回头看时，是否有成功的秘诀？
我对 Artsy 的看法更广泛,它认为事实是我们采取了伙伴关系而不是破坏方法[这使我们取得了成功]。
早期我们的许多竞争对手都想颠覆艺术行业，因此他们要么通过将艺术家带到他们的在线画廊直接与画廊竞争，要么通过运营自己的拍卖网站与拍卖行竞争。
这些公司能够比我们更快地产生收入，因为他们直接采用了这种交易模式。但最终，他们可以获得的库存数量非常有限，因为行业的其他人不想与他们合作。
对我们来说，艺术是关于具有文化和情感意义的独特对象；它们不是商品。你不能只从一小部分市场拿走一批艺术品，向艺术品买家展示一个引人注目的价值主张。
由于这些都是特殊而独特的物品，买家希望看到所有的作品。例如，如果我是南美的大卫·霍克尼 (David Hockney) 收藏家，我永远不会对只有该地区的大卫·霍克尼 (David Hockney) 作品的南美市场感到满意。因此，对于该领域的赢家来说，成为一个可以访问尽可能多的库存的全球平台是有道理的。这就是为什么这种伙伴关系方法如此重要的原因。
我们发现真正有趣的是，我们的平均交易距离约为 3,000 英里。这是互联网上任何网站的最高平均交易距离，或者至少我所知道的。我认为这确实说明了全球对艺术的国际需求。
你如何审查平台上的艺术品和艺术家？您是否有内部身份验证团队或类似的团队？
我们很早就采用的合作模式支持我们的画廊和拍卖合作伙伴的艺术专业知识以及为艺术品定价和验证其出处的能力——这是一种高度专业的技能，需要多年的专业经验和关系来发展——以及培养艺术家的职业生涯.我们为合作伙伴提供无与伦比的全球平台，采用一流的技术，将他们与我们全球 140 万用户连接起来，为我们的卖家和买家提供无摩擦的买卖机制。
这就是你不与个别艺术家合作的原因吗？
确切地。如果我们要这样做，我们本质上将采取与画廊竞争的方法，我们本质上将成为另一个在线艺术画廊，而不是成为世界上所有艺术画廊最大和领先的平台。
您描述的艺术行业数字化趋势听起来有点类似于零售市场的数字化，最高端的参与者往往是最后一个上网的。即使在今天，处于金字塔顶端的奢侈品零售商（如香奈儿和爱马仕）仍然不想在网上公开他们的产品，以保持这种排他性。在与画廊和拍卖行交谈时，您是否遇到过同样的挑战？
这是完全正确的。有一种想法是，如果我的艺术在网上曝光，那么它的价值就会降低。
这也有点像网上约会的早期。人们不想说他们在网上约会，因为周围有一种负面的污名，比如，你上网是因为在现实世界中找不到人吗？但随着时间的推移，人们逐渐意识到，这只是人们见面的一种更有效的方式。
我相信有很多人想把美好而有意义的东西带入他们的家中，但由于进入门槛高，他们现在根本不知道如何进入市场。
目前艺术市场的总规模约为 670 亿美元。我们相信，如果该市场变得更容易进入、无摩擦和透明，那只是其中的一小部分。 
媒体大亨鲁珀特·默多克的前妻文迪·默多克（左）是 Artsy 的创始董事会成员。安德鲁H.沃克/盖蒂图片社
Artsy 吸引了哪些可以扩大现有艺术市场的买家？
我们肯定有很多专业买家，他们确切地知道他们想要什么。对于他们来说，Artsy 提供了非常方便的访问世界上最大的艺术库存的途径。
与此同时，增长最快的是新兴的千禧一代买家。对于新一代买家而言，他们需要的不是为每个画廊、艺术博览会或拍卖行下载单独的应用程序。他们只想要一个应用程序，他们可以根据自己的喜好找到东西，然后单击即可购买。这正是Artsy。
千禧一代有兴趣购买什么？
正如您可能想象的那样，他们倾向于偏向低价端的当代艺术以及二级市场作品，例如街头艺术或安迪沃霍尔版画。此外，千禧一代希望购买的东西不仅符合他们的口味，而且还具有一定的投资价值。
不过，当代和二级市场艺术是一项非常冒险的投资吗？
好吧，如果你购买一位新兴艺术家的新作品，就像对一家公司进行种子期投资。那是非常危险的。但一些知名艺术家的二级市场作品更可能保值，因为它们经常在拍卖或在线销售中交易。
您提到 Artsy 从一开始就别无选择，只能成为一家全球性公司。您的全球影响力如何？按国家/地区划分，您最大的市场是什么？
紧随其后的是美国，然后是英国 欧洲大陆，显然亚洲是增长最快的市场。
我们在 Artsy 拥有数量可观的亚洲顶级画廊和艺术博览会。 3 月在香港巴塞尔艺术展上，我们推出了 Artsy City Guide 应用程序。这证明了我们对亚洲地区的承诺。
因为艺术是一种媒体形式，我想它在言论自由规则与美国不同的国家可能是一个敏感话题。 你如何处理有严格审查规则的市场，例如中国？
我们在香港设有办事处。在中国大陆，我们的业务正在增长。我们在上海设有办事处，团队成员常驻上海。
未来10年，中国对我们来说是一个非常重要的市场。这显然是一个棘手的进入，但从长远来看，我们非常致力于它。去年 3 月，我们在中国推出了一个包含我们编辑内容的微信频道。
我们的 Artsy 联合创始人兼董事会成员之一文迪·默多克 (Wendi Murdoch) 一直非常活跃于我们的中国业务和微信帐户。
Artsy 对更广泛的消费领域意味着什么？从长远来看，您认为公司将走向何方？
我相信艺术品购买是迈向有意识消费的巨大运动的一部分。
我们已经看到奢侈品消费从非常小众变成了每个有可支配收入的家庭都参与的事情。一旦人们朝着一个方向前进，他们就很少再回头了。例如，一旦人们开始吃健康的、当地种植的、符合道德标准的食品，他们就很少再吃快餐了。
我相信艺术也会经历同样的演变。随着人们越来越意识到他们把什么东西放进了他们的身体，我们相信人们也越来越意识到他们把什么东西带进了他们的家。
许多投资 Artsy 或加入 Artsy 董事会的人都认为，艺术确实是最后一个被引入互联网的主要消费类别。
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